"El propósito de la obra es la adquisición del saber". Kabir

"The purpose of the work is the acquisition of knowledge". Kabir

 

En alguna parte leí que en la antigua filosofía india, el universo creado es un sonido vibrante y pulsante, cada criatura viviente contribuye con sus propias características únicas a esta música enorme y abrumadora.

Filósofos occidentales más tarde aludieron a este concepto como “la música de las esferas". Desde Pitágoras a Kepler, Kant y la teoría de las cuerdas de hoy, nos plantean que el concepto de un universo resonante continúa hasta nuestros días.

Siendo la música mi primera lengua, aplico conceptos musicales a mis trabajos visuales, tales como: ritmo, tono, cromatismo, tensión, acordes, afinación y otros parámetros más inconscientes y oscuros juegan un papel importante en el desarrolo de mis obras.

Mi objetivo es producir un sonido visual, una vibración cromática que resuene en el cuerpo del observador de una manera única y personal.

 

Somewhere I read that in ancient Indian philosophy, the created universe is a vibrant and pulsating sound, each living creature contributing its own unique characteristics to this huge and overwhelming music.

Western philosophers later referred to this concept as "the music of the spheres”. From Pythagoras to Kepler to Kant and today's string theory, we are told that the concept of a resonant universe continues to this day.

Music being my first language, I apply musical concepts to my visual works. Rhythm, tone, chromaticism, tension, chords, tuning and other more unconscious and obscure parameters play an important role in de development of my work.

My goal is to produce a visual sound, a chromatic vibration that resonates in the body of the observer in a unique and personal way.

Mycelium “explorando el origen de la vida”
Virtual Exhibition 2020 at Baj, Puerto Montt, Chile

with artist Pablo Ceballos

sistemasInteractivos Galería La Sala Santiago Chile Marzo 2018

The present exhibition has two formal axes or bodies of work called permeablesystems and autopoieticsystems. These names refers to the fact that what one observes in these works is an instance of a process, on other contexts the work may take other characteristics.

Neuronal

Neuronal Interactive Visual and Sound Installation

Galería Bosque Nativo, Puerto Varas y Lucarna_artecontemporáneo, Frutillar, Chile

818_autopoieticSystem Espacio O Santiago, Chile 2018

Interactive visual and sound projection accompanied 5 tryptics of 190 cms. x 103 cms. printed on canvas, derived from the interaction of the artist with the system. This work belongs to the series called autopoieticSystems, which I have been developing in these last years.

[999] autopoieticSystem Museum of Fine Arts, Santiago, Chile January - April 2015

Interactive visual and sound installation consisting of a projection of approximately 15 meters by 2.5 meters. Three projectors, three microcomputers Raspberry Pi, three night cameras, and three pairs of headphones. Each of these computers has a different program that responds drawing shapes, colors and sounds in response to the different stimuli viewers produce, creating an experience of dialogue with the work, allowing them to create their own experience.

10 SistemasAutopoiéticos Autónomos. Galería Bosque Nativo, 2014

10 obras interactivas distintas, con diferentes procesos de interacción, visual y sonora, cada pantalla con su propio microcomputador, raspberry-pi, su micrófono y sus audífonos. Estas obras se tomarón la totalidad del espacio de la galería Bosque Nativo, Puerto Varas, Chile, produciendo una instalación interactiva inmersiva y lúdica que interactúa en tiempo real con los sonidos emitidos por los espectadores. Cada obra autónoma y única participaró en el total de la instalación convirtiendo la galería en un espacio inmersivo de participación.